Какая природа у белорусской художницы Алёны Киш

Понять это можно, посетив её выставку. Работы Алёны и Киш и близких ей по духу художников выставляются в Минске. Экспозиция сформирована по результатам международного пленэра «С Алёной Киш в сердце», одним из главных условий которого стало соблюдение экологически дружественного образа жизни.

Пленэр в память о белорусском гении наивного искусства был организован галереей «Мастацкі маёнтак» и Центром экологических решений при поддержке мецената Светланы Вороновой. Четыре разных художника собрались в деревне Дуброво под Логойском, чтобы осмыслить творчество Алёны Киш и создать свои произведения.

Куратор проекта Ольга Клип рассказала, что замысел проекта в том, чтобы сохранять и культурное, и природное наследство.

– Одним из главных условий для участников пленэра стало ведение экологически дружественного образа жизни, – рассказывает она. – Мы жили на природе, минимизировали расход проточной воды, электроэнергии, не использовали одноразовую посуду, мыли многоразовую безопасными для окружающей среды средствами, сортировали мусор. Таким образом мы обратились как к сохранению и приумножению культурного наследия, так и сохранению природных богатств.

Завершающим этапом проекта стала выставка в галерее «Университет культуры» Дворца Республики, которая продлится до 7 декабря 2016 года. Начинается композиция с рукотворных настенных ковров Алёны Киш, привезённых из фондов Историко-культурного музея-заповедника «Заславль» и частных коллекций. Через нетипичные для Беларуси фантастически-аллегоричные сюжеты Алёна создавала на полотне свой рай, в который могли погружаться владельцы её ярких ковров – жители деревень Случчины.

«Дываны» Алёны Киш. Фото Валентины Лесновой

Алёна Киш (1889 – 1949) творила в сложное время – между Первой и Второй мировыми войнами – и при жизни оставалась неизвестна. Лишь в 1970-х годах в старых деревенских домах обнаружили её творения, которые выцвели и уже перестали быть украшением домов, они направлялись на хозяйственные нужды. Однако и после этого она осталась малоизвестной у себя на родине художницей, хотя в мире её имя стоит в ряду известных художников-примитивистов – таких как Нико Пиросмани и Анри Руссо.

– В творчестве Алёны присутствует природа, но не белорусская. Художница пишет райский мир: пальмы, невиданные львы, лебеди в прудах – всё это не свойственно для нашей местности. Хотя, если пофантазировать, можно представить, что это панская территория, куда завезли экзотических животных и птиц, посадили нетипичные для Беларуси деревья. В современной культуре это сродни агрогородкам, где на приусадебных участках люди создают пальмы из пластиковых бутылок, изготавливают из подручных материалов лебедей – создают свой собственный рай, – комментирует творчество Ольга Клип.

Алёна Киш изображала райский мир – мир воображения, в котором ей хотелось бы жить. Такие же мечтатели по духу и мастера, которые поддержали художественный проект «С Алёной Киш в сердце». Например, Анна Балаш. Её произведения, как и творения Алёны Киш, наполнены фантастическими сюжетами, животными и мифическими существами. Они посвящены, как она признаётся, одной из любимых художниц – Алёне Киш: «Театр для Алёны», «Домик для Алёны», «Алёна Киш пришла на худсовет».

Работы Анны Балаш и керамиста Александра Новгородского. Фото Валентины Лесновой

Ярко-тёплые цвета в картинах Александра Демидова навевают грусть и ностальгию, воспоминания о детстве. Старый фонарь, уха, маленькие лучники, подсолнухи… Некоторые работы Александр посвятил гению наивного искусства Беларуси: «Посвящается Алёне», «Музыка для Алёны». Ольга Клип подтверждает: работы Александра о детстве, прекрасной поре жизни. И он сам об этом говорит, в творчестве опирается на свои воспоминания, образы такого наивного толка, отсылающие к периоду беззаботности.

Картины Александра Демидова. Фото Валентины Лесновой

Картины Александра Демидова. Фото Валентины Лесновой

Картины Александра Репки несколько выделяются из общей композиции: в них – ни намёка на наивность и детскость. Но, несомненно, он создаёт своего рода рай, рай художника. Он изображает сюжеты из жизни мастера: «Продажа картин», «Весна в мастерской», «Троица».

– Что касается Александра Репки, можно находить сходство с Алёной в жизненном подходе, – рассказывает Ольга. – Он, по сути, такой же скиталец, как и Алёна Киш, которая шла и шла из одной деревни Случчины в другую. Он жил и в Париже, и в Киеве, сейчас проживает в Севастополе. Он живёт своей живописью, путешествует, чтобы к ней обращаться. Для меня самые интересные его образы – жизнь художника, богемные сценки, как художник в мастерской продаёт свои картины…

«Скитальцу» Александру Репке близка Алёна Киш по духу. Фото Валентины Лесновой

В поисках идеального мира керамист из Гомеля Александр Новгородский придаёт чайникам, кружкам, блюдам, окаринам необычные формы, дополняет их не свойственной белорусской традиции символикой.

– Александр Новгородский в своей скульптуре тоже использует воображаемые формы, обращается к очень далеким для Беларуси мотивам. Мы видим его некую мечту о высших цивилизациях, тёплых странах, – рассказывает куратор выставки.

Выставка посвящена не столько памяти Алёны Киш, как её творческому наследию. Организаторы и участники проекта считают задумку очень важной для культуры Беларуси, поскольку обращаются к творчеству художницы, недостаточно известной в белорусской арт-среде.